Захватывающий приключенческий аниме-сериал 2024 года «Дандадан» режиссеров Фуги Ямасиро и Абеля Гонгоры будет интересно смотреть онлайн тем зрителям, кто готов погрузиться в паранормальные миры, взаимодействуют с которыми японские старшеклассники. Знакомьтесь, Момо Аясэ – энергичная красотка, настоящая гяру, увлеченная духами, и Кэн Такакура – застенчивый изгой, который одержим пришельцами и летающими тарелками. В этом сериале противоречивые убеждения молодых людей сталкиваются, когда им внезапно приходится иметь дело одновременно и с призраками, и инопланетянами. Высокие ожидания от просмотра оправдываются, потому что для главных героев в попытках постичь свою новую реальность придется всегда оказываться в непредсказуемых странных ситуациях.
На волне визуала
Анимация от студии Science Saru по-настоящему оживляет «Дандадан», когда самые смелые сюжетные линии и выразительные образы автора одноименной манги Юкинобу Тацу наполняются движением и подчеркивают достоинства обоих жанров. Персонажи переходят от анимированных экшн-сцен к неподвижным статичным кадрам, подчеркивающим эмоции. И если в определенный момент динамичная битва Аясэ и Кэна, получившего прозвище «Конспирун», со сверхъестественными противниками разворачивается как бодрящее приключение, то затем останавливается на крупном плане, где один из них осознает свой шок.
Фоны в аниме сменяются также быстро. Визит Аясэ в клинику превращает обстановку стерильного здания в настоящий психологический триллер с тревожной обстановкой, которая подчеркивается меняющимися отражениями в зеркалах и плитке. В сценах, где изображаются встречи Конспируна с паранормальным погружают зрителей с головой в его страхи, отправляясь в путешествие по заброшенным тоннелям и святилищам благодаря расстроенной манере съемки и колориту особого освещения. Цвета плавно переносят публику между этими тональными изменениями, между яркими неоновыми огнями в динамичных сценах и тусклыми серыми тонами, когда возникает опасность.
Зловещие места
Для сериала «Дандадан» команда Science Saru продолжает использовать опоры на фильмы ужасов и страхи об НЛО. Первый сезон с первых серий раз и навсегда захватывает зрителей. Похищение Аясэ инопланетянами создает ощущение чужеродности, чужих, вторгшихся в земные просторы, и заставляют персонажей все время менять способы взаимодействия. В ранних диалогах авторы сознательно делали их немного неестественными, когда имитировали мангу с ее панелями и использовали ограниченность в движениях. Однако немного позже одержимость Кэна высвобождает настоящий шквал кадров, объединяя человека и духа в вихрь, соответствующий анархическому темпу сериала.
Авторы гармонично управляются с выбранными стилями, когда внезапная тишина может затягивать сцену, однако слова позже продолжают захватывающее повествование. Затейливые визуальные метафоры, где Конспирун вырывается из телефона Аясэ, усиливают абсурдные моменты и делают их незабываемыми. Присутствие Турбобабки и инопланетян с планеты Серпо только подчеркивает эти странности, способные случаться, казалось бы, в самых обычных местах и постоянно форсируют тревожность нападений, которые в эмоциональной озвучке смешивают человеческое и сверхъестественное.
Дух манги + яркость анимации
Студия Science Saru в сериях «Дандадана» постоянно экспериментирует с техниками рисунка в угоду сюжету, что позволяет полностью погрузиться в изменчивую реальность Аясэ и Кэна, когда сюжеты сериала и визуальное мастерство художников делают паранормальные явления реалистичными и тем самым подпитывают его уникальную энергетику. Само собой, Момо, девушка-бунтарка, производит впечатление, когда защищает Конспируна от школьных хулиганов, однако это не мешает ей сталкиваться с убеждениями увлеченного уфолога, потому что она по-своему понимает суть сверхъестественного благодаря своей бабушке Сэйко.
Внутри Момо Аясэ буквально с первых секунд пылает дух внутренней силы. Она заявляет в каждой серии о себе и своих способностях смелым голосом в противоположность очкарику Кэну, которого волнуют только пришельцы. Страсть к сверхъестественному и паранормальному в сериале только усиливается от того, как две противоположности проходят через неуверенность и притяжение друг к другу, чтобы найти утешение и познать цену дружбы, понять и признать природу способностей каждого. Авторы добавляют в происходящее также и каплю комизма, когда исчезают взаимные оскорбления и на смену им приходит юношеская увлеченность.
Счастливы в бою
В «Дандадане» совместное столкновение Кэна и Аясэ с потусторонними ужасами укрепляет взаимное уважение, когда каждого из них ждет история и возможность заглянуть за преграды, чтобы увидеть боль других. Момо управляет запутанными чувствами и добавляет нюансов. Конспирун, принимая на себя руководство, способен крушить стены. Причем такие маргинальные персонажи как Турбобабка с ее навязчивым смехом способным вызвать дрожь все-таки заставляет улыбнуться, когда становится критиком общественных норм. В сериале сталкиваются харизматичные и самобытные натуры, уязвимые чудаки, которые ощущаются настоящими.
Очевидно, что главные герои нуждаются друг в друге для самореализации, а их расцветающая душевная связь идет к выходу за поверхностные рамки, обнажая общие проблемы и потребности. Такая связь проходит у авторов закалку в маловероятных и далеко не самых романтических местах, показывая, что каждому важно увидеть в другом человечность, несмотря на все странности и сверхъестественные способности. Эмоциональное озвучивание сериала позволяет этим урокам преданности и доброты найти отклик в сердцах зрителей и еще туже сплести воедино узел экранной истории.
Переплетение сюжетов
Благодаря первому сезону аниме «Дандадан» раскрываются экстрасенсорный дар Момо и внутренние демоны Кэна на фоне, когда его захватывают инопланетные существа, причем информация в сериале естественным образом появляется благодаря их сотрудничеству в борьбе с потусторонними силами. Новые открытия, такие, как прошлое Конспируна, плавно вплетаются в повествование и переносят битвы с захватчиками с планеты Серпо через реальности. Тайна, которая объединяет все это, для поклонников жанра углубляется на фоне юмора и сражений, позволяя с первой секунды сплетать разнородные жанры в единое полотно и стыковать внеземные вторжения с призраком-преследователем.
Абсурд в проекте в главных событиях никогда не перевешивает искренность новых отношений между центральными персонажами, а темп развития истории отличается плавными переходами между эмоциональными ударами и действием. Тишина в этом серале разрастается, чтобы затем снять напряжение при помощи резких сцен и откровений. Такой подход авторов позволяет легко воспринимать сложный сюжет благодаря фокусировке на ключевых отношениях между героями, когда второстепенные персонажи добавляют нужную изюминку, а не подавляют яркую историю центрального дуэта. Общие тайны и новые сезоны «Дандадана» по достоинству оцениваются уже не только фанатами, но и обычными зрителями.
Особенности саундтрека
Экспрессивное музыкальное сопровождение в «Дандадане» создает под стать экранному хаосу много шума. Безумный саундтрек от композитора Кэнсукэ Усио быстро переключается между грохочущими ударными и жуткими гудками, когда напряжение накаляется в кульминационных сценах, мощный бит задает ритм, а неуравновешенная инструментовка выдает комплименты закрученному визуальному ряду. В трогательных и чувственных моментах эмоции передаются при помощи минималистичного фортепиано.
Вокальные номера «Otonoke» от дуэта Creepy Nuts и «Taidada» на титрах в исполнении группы Zutomayo также задают нужный тон, потому что маниакальные ритмы и синтезаторные тембры в начале каждой серии заряжают энергией, позволяя этим треком дорасти до современных аниме-гимнов. Озвучивание персонажей на русском языке сохраняет весь драйв оригинала и придает Момо дерзости и задора, будь то ругательства или сражения с демонами. Именно благодаря работе хороших голосов как в оригинале, так и в русскоязычном варианте сверхъестественное становится реальным.
Выход за рамки
Экранная адаптация «Дандадана» с уважением относится к его истокам, развивая его форму, когда вступительные сцены остаются верны ритму манги. Однако анимация добавляет живости как в приключениях, так и в преувеличенных спорах. Проявление визуальных влияний и раскрытие персонажей превращают сложные кадры в реалистические видео, когда изменения выглядят естественно и отдают дань уважения первоисточнику. Диалоги заимствуют разделение кадров из манги, сохраняя при этом суть благодаря анимации. Однако в планах авторов просматриваются новые сериалы и амбициозное желание расширить жанровые границы аниме. Это значит, что абсурдистский дух «Дандадана» продолжает развиваться на экране и приглашает всех тех, кто был в стороне от аниме открыть для себя к просмотру в 2025 году его странные и прекрасные страницы.
